君誠國際藝術高中家校共育的另一種路徑：用藝術打開家庭對話的入口

　　在長期的升學指導過程中，我們發現一個反復出現的情況：家長對孩子的投入非常充分，也非常用心，但真正理解孩子其實并不容易實現。

　　在藝術教育的背景下，這種理解的落差不僅影響親子溝通的氛圍，也可能削弱孩子在創作中的信心與判斷。

　　我們意識到：如果希望孩子在藝術成長的過程中獲得更穩定的支持，家長自身也需要一個適合的、系統的理解路徑。

　　「共藝生長」家庭美育課程，正是基于這樣的觀察與需求應運而生。它是一次溝通方式的更新嘗試，幫大家回到關系的本質：看見、理解、共情。

　　共藝生長」

　　為藝術生家庭建立的支持系統

　　「共藝生長」是君誠面向在讀學生家庭推出的一項長期課程計劃，旨在為藝術家庭提供一套適用于家長的理解體系和實踐路徑。

　　不同于傳統意義上的審美教育課程，我們更關注家長在面對孩子的藝術成長時，如何建立起穩定而靈活的觀察力、感受力與回應方式。

　　課程內容圍繞五個模塊展開，包括基礎的藝術認知、審美力提升、攝影敘事、情緒療愈實驗、獨立創作實踐，層層遞進，幫助家長逐步建立起一套屬于自己的美學感知系統，通過不斷的體驗和對話，喚起家長對“看見”和“理解”的新認知。

　　「共藝生長」課程可以被歸納為一個三維結構：根系、枝干與花葉。

　　「根系認知」指的是幫助家長突破對藝術的表層理解，把審美的基礎打進孩子作品所生長的土壤之中;

　　「枝干共情」則強調在作品、展覽和日常中找到新的對話維度，讓交流的可能性自然生長出來;

　　「花葉療愈」更加聚焦于在創作的過程中舒緩長期積壓的教育焦慮，讓家庭關系在審美的滋養下逐漸舒展。

　　「共藝生長」是一扇重新看見彼此的入口，不依賴說教，也不以技巧取勝，而是通過一系列具體可感的藝術體驗，慢慢打開那條與孩子共享感受的通道。

　　在創作中靠近

　　在體驗中松動關系張力

　　在「共藝生長」的課堂上，家長和我們已經一起完成了七次獨立主題的藝術體驗。從構圖、色彩、材料，到對展覽現場的觀察與討論，每一期的內容都經過系統設計，既貼近當下學生的創作時間節點，也考慮到家長的生活經驗與接受路徑。

　　很多家長在最初面對材料和任務時顯得有些局促，但隨著創作的推進，她們逐漸進入到一種更松動、更開放的狀態。過程中沒有正確答案，也沒有高低水平的比較，反而讓一些原本壓抑的情緒有了出口，讓原本緊繃的關系開始松弛下來

　　在每一次課程結束后，家長的分享總是帶著某種“意識到”的語氣。有的家長開始重新看待孩子平時的速寫習慣，也有人提到自己在創作過程中突然理解了孩子為何總喜歡畫某一個形象。更多的，則是對「自我」的一種發現：原來很久沒有認真地動手做一件事，也很久沒有在沒有評價標準的情況下表達自己的感受。

　　這類體驗就是一種慢慢生效的改變。它不喧嘩，不劇烈，但確實在悄悄地改變著家長們看待孩子、也看待自己的方式。

　　03

　　家校共育的

　　另一種打開方式

　　藝術教育不僅屬于孩子，也構成了家庭文化的一部分。

　　在「共藝生長」的課堂之外，我們持續接收到來自家長們的回饋。她們并不總是談課程本身，而是聊起課后與孩子的對話，聊起自己在展覽中的片段記憶，或是家中多出的一幅畫、一個討論、一次共同完成的小練習。

　　這類變化難以量化，卻真實存在，并逐漸成為家庭內部慢慢生長的共識和節奏感。這也讓我們更確認一件事：支持孩子的藝術成長，遠不止提供一個教學系統那么簡單。理解與支持，需要在更廣闊的關系網絡中逐步建立，而家庭正是其中最根本的一環。

　　「共藝生長」作為君誠面向在讀生家庭的長期項目，已經建立了一套持續迭代的支持機制。未來，這一計劃將繼續圍繞視覺文化、設計思維、材料感知等方向延展，既服務家長的美學成長，也回應家庭在藝術教育階段的核心需求。

　　對君誠而言，「共藝生長」是關于教育關系的重新思考：當學校不再是唯一的講述者，家庭也可以成為孩子創作旅程中的理解者、陪伴者和見證者。

　　當家長開始看得見孩子筆下的情緒，也重新理解了自己曾經忽略的感受，家庭的溝通方式便多出了一種可能。

　　這就是我們堅持做這門課的意義。